Connexion
fr
Affiche HELLO DOLLY

HELLO, DOLLY!

L'une des plus célèbres comédies musicales. 
Le Lido 2 Paris fête les 60 ans d’Hello, Dolly!

Stephen Mear – Mise en scène et chorégraphie

Peter McKintosh – Scénographie et costumes

Hello, Dolly! au Lido 2 : Une Soirée Inoubliable vous attend dès le 7 novembre

Venez applaudir le grand retour de Dolly au Lido !

Depuis 1964 et Carol Channing, on ne compte plus les grandes stars ayant interprété le rôle de Dolly Gallagher Levi. De Barbra Streisand au cinéma à Bette Midler à Broadway en passant par Bernadette Peters, Ethel Merman, Imelda Staunton à Londres ou encore Annie Cordy à Paris, toutes ont incarné cette marieuse bien décidée à retrouver un mari par tous les moyens.

A Paris, c’est Caroline O’Connor, légende de la scène des musicals internationaux et que l’on a déjà pu applaudir dans Sweeney Todd au Théâtre du Châtelet, qui interprétera pour la première fois ce rôle.

Grands tubes intemporels, numéros de danse exubérants, costumes flamboyants, troupe sans pareille, la nouvelle production de Stephen Mear (42nd Street au Theâtre du Châtelet, Funny Girl au Théâtre Marigny) promet d’être la comédie musicale la plus grandiose et le spectacle le plus festif de 2024. A ne pas manquer.

« Hello, Dolly! » est une comédie musicale pétillante et pleine de cœur qui raconte l’histoire de Dolly Levi, une marieuse professionnelle pleine de ressources et d’esprit, qui voyage jusqu’à Yonkers, New York, pour trouver la compagne parfaite pour le célibataire grincheux et riche marchand, Horace Vandergelder. Dans sa quête pour unir les cœurs solitaires, Dolly concocte un plan audacieux qui implique des rencontres inattendues, des quiproquos hilarants, et une série d’événements comiques. Alors qu’elle travaille à orchestrer l’amour autour d’elle, Dolly réalise que sa propre chance au bonheur pourrait bien être à portée de main. « Hello, Dolly! » vous transporte dans une aventure romantique avec ses numéros musicaux époustouflants, ses chorégraphies élaborées et ses costumes somptueux, rendant chaque scène plus mémorable que la précédente. Cette production emblématique célèbre l’amour, l’amitié et la joie de vivre à travers des moments de pure magie théâtrale.

  • Stephen Mear – Mise en scène et chorégraphie
  • Peter McKintosh – Scénographie et costumes
  • Tim Mitchell – Lumières
  • Nigel Lilley – Direction Musicale
  • Unisson Design – Son
  • Catherine Meurisse – Affiche

La comédie musicale HELLO, DOLLY ! est représentée en France par l’Agence Drama – Paris (www.dramaparis.com)

*Présenté en version originale (en Anglais) et surtitré en Français

Stephen Mear Lido 2 Paris
Stephen Mear Lido 2 Paris

Stephen Mear – Metteur en scène et Chorégraphe

Trois fois lauréat d’un Olivier Award – 2020/2005, Mary Poppins, co-chorégraphe avec Sir Matthew Bourne, a reçu le LA Drama Critics Circle Award, le Helpmann Award et une nomination pour un Tony et un Drama Desk Award. Egalement 2010 Hello, Dolly ! à Regent’s Park.

 

Les nominations aux Olivier comprennent : Gypsy ; Kiss Me, Kate ; Crazy for You ; Sweet Charity ; Sinatra ; Singin’ In The Rain et Soul Train.

 

Références théâtrales :

National Theatre – The Witches, Anything Goes.

Théâtre Marigny – Funny Girl (metteur en scène/chorégraphe), Guys and Dolls (metteur en scène/chorégraphe).

Royal Albert Hall – Concert Guys and Dolls (directeur/chorégraphe), The Best of the West End (2021).

ENO – Chess, Sunset Boulevard (Broadway), On the Town.

Théâtre du Châtelet – 42nd Street (mise en scène/chorégraphe), Singin’ in the Rain (Grand Palais), On the Town.

Regents Park Open Air Theatre – La Cage Aux Folles, Gigi, Hello, Dolly !

Kilworth House – Top Hat (mise en scène/chorégraphe), Thoroughly Modern Millie (mise en scène/chorégraphe).

Donmar – City of Angels (Garrick), The Vote, The Resistible Rise of Arturo Ui.

Curve – White Christmas (Dominion), Scrooge the Musical.

Chichester Festival Theatre – Mack and Mabel, The Pyjama Game, She Loves Me (mise en scène et chorégraphie), Amadeus, Music Man, Funny Girl, How to Succeed In Business, Putting it Together et The Grapes of Wrath.

Milwaukee Rep – Guys and Dolls, Dreamgirls, Ragtime.

Broadway – Die Fledermaus, Mary Poppins, The Little Mermaid, Sunset Boulevard.

D’autres pièces de théâtre ont été jouées, notamment Old Friends – Tribute to Sondheim, Little Shop of Horrors (mise en scène/chorégraphe) ; Chitty Chitty Bang Bang ; Stephen Ward ; Betty Blue Eye ; Shoes (mise en scène/chorégraphe) ; Me and My Girl ; Acorn Antiques the Musical.

PETER McKINTOSH Lido 2 Paris
PETER McKINTOSH Lido 2 Paris

Peter McKintosh - Scénographe et Costumier

Peter est un designer nommé aux Tony Awards et récompensé aux Olivier Awards.

 

Il a notamment joué au théâtre : Drop the Dead Donkey (tournée britannique), The 39 Steps (Londres/New York/monde entier – nominations aux Tony Awards pour la meilleure scénographie et les meilleurs costumes) ; Sinatra (Birmingham Rep) ; South Pacific (Sadler’s Wells/tournée britannique) ; Funny Girl, Guys and Dolls (Marigny, Paris) ; 42nd Street (Chatelet, Paris), The Winslow Boy (Old Vic/New York) ; A View from the Bridge, Orlando, A Day in the Death of Joe Egg, The Wind in the Willows, The Importance of Being Earnest, Dirty Rotten Scoundrels, My Night With Reg, Guys and Dolls, Hay Fever, Another Country, Noises Off, Relatively Speaking (West End), Our Country’s Good, The Doctor’s Dilemma, Widowers’ Houses, Honk ! (National Theatre) ; Alice in Wonderland, Pericles, King John, The Merry Wives of Windsor, Brand (RSC) ; Trouble in Butetown, St Nicholas, Measure for Measure, The York Realist, The Resistible Rise of Arturo Ui, My Night with Reg, The Chalk Garden, Luise Miller, John Gabriel Borkman (Donmar Warehouse) ; The Turn of the Screw, Romance, The House of Games, Map of The Heart, Cloud Nine (Almeida) ; On the Town, Seven Brides for Seven Brothers, The Sound of Music, Crazy for You (Olivier Award – Best Costume Design) Hello, Dolly ! (Regent’s Park Open Air) ; 4000 Miles, South Pacific, Shadowlands, The Deep Blue Sea, Antony and Cleopatra, Another Country, Uncle Vanya (Chichester Festival Theatre) ; The Deep Blue, A View from the Bridge, The Lover and The Collection (Theatre Royal Bath) ; Cuckoo (Royal Court).

 

L’opéra comprend : Hansel et Gretel (Regents Park), The Handmaid’s Tale (Royal Danish Opera/ ENO/ Canadian Opera), The Marriage of Figaro (ENO).

Nigel Lilley Lido 2 Paris
Nigel Lilley Lido 2 Paris

Nigel Lilley - Directeur Musical

Nigel a été formé au King’s College de Londres et à la Royal Academy of Music, où il a reçu le prix DipRam. Il a été élu associé de la Royal Academy of Music en 2013. Il enseigne régulièrement et a coécrit le livre « Thank You – That’s All We Need For Today » (Merci – C’est tout ce dont nous avons besoin aujourd’hui) avec la coach vocale Mary Hammond.

Crédits en tant que directeur musical : Opening Night (également superviseur musical) ; Newsies (également superviseur musical et arrangements de danse) (Disney/Runaway) ; Oklahoma (Chichester Festival Theatre) ; Follies (NT, y compris Revival) ; Caroline, or Change (West End/Hampstead Theatre/Chichester Festival Theatre) ; Fun Home (Young Vic) ; Follies (NT) : The Go-Between (West End) ; Charlie And The Chocolate Factory (Theatre Royal Drury Lane) ; My Fair Lady ; Company (Sheffield Crucible) ; Ragtime (Regent’s Park Open Air) ; Spring Awakening (première européenne/Lyric/Novello) ; La Cage Aux Folles (Menier Chocolate Factory/ Playhouse) ; Lauren Kennedy In Concert (Menier Chocolate Factory) ; Les Misérables (à la tête du Bournemouth Symphony Orchestra) ; Acorn Antiques (tournée britannique) ; The Last Session (première britannique – Hackney Empire Studio) ; Putting It Together (Harrogate Theatre) et The Bacchae (National Theatre of Scotland).

 

Crédits en tant que superviseur musical : Next to Normal, The Band’s Visit, Looking A Lot Like Christmas et Piaf (Donmar Warehouse/Vaudeville) ; The Witches (National Theatre) ; Rock Follies (également arrangeur et co-orchestrateur) (Chichester Festival Theatre) ; Caroline, or Change (Broadway) ; South Pacific (Chichester Festival Theatre/tournée au Royaume-Uni) ; Romantics Anonymous (Globe) ; Guys And Dolls ; Sweet Charity (Royal Exchange) ; Chaplin The Musical (tournée européenne) ; Bend It Like Beckham (Phoenix) ; A Wolf In Snakeskin Shoes (Tricycle Theatre) ; Anything Goes (Sheffield Crucible/tournée au Royaume-Uni) ; That Day We Sang (Manchester Royal Exchange/ Manchester International Festival) ; Paper Dolls (Tricycle Theatre) ; The Umbrellas Of Cherbourg (Curve Leicester/West End) ; Sweet Charity (Menier Chocolate Factory/Theater Royal Haymarket) et Talent (Menier Chocolate Factory).

 

Parmi les autres rôles joués, citons A Celebration of Victoria Wood (co-compositeur, Hallé Orchestra), Sinatra At The London Palladium, Les Misérables (Danemark) et December Songs de Maury Yeston (première britannique au Greenwich Theatre).

 

À la télévision, il a notamment joué dans Gentleman Jack, Victoria et Our Friend : Gentleman Jack ; Victoria ; Our Friend Victoria ; That Day We Sang ; Victoria Wood’s Christmas Special ; Up The Women ; 2008 Royal Variety Performance et Musicality.

Tim Mitchell Lido 2 Paris
Tim Mitchell Lido 2 Paris

Tim Mitchell - Créateur Lumières

Tim est artiste associé à la Royal Shakespeare Company et au Chichester Festival Theatre et membre du Royal Welsh College of Music & Drama.

 

En 2015, il a remporté un Knight of Illumination Award pour Taken At Midnight (Chichester). Il a été nommé pour un Olivier Award pour Henry IV Part 1 and 2 (RSC), un Green Room Award pour Singin’ in the Rain (Australie) et un Critics’ Award for Theatre in Scotland pour Alice’s Adventures in Wonderland (Royal Lyceum). Il a également reçu un Nalieda Award pour King Kong (Fugard Theatre) et, en 2018 et 2020, il a été nommé pour la meilleure conception d’éclairage aux Fleur Du Cap Awards pour King Kong (Fugard Theatre) et Kinky Boots respectivement.

 

Parmi ses récentes prestations, on peut citer : Sister Act (West End et tournée britannique) ; Singin’ in the Rain (tournée internationale) ; HMS Pinafore, The Force of Destiny, Fidelio, Iolanthe (ENO) ; Tosca, Tristan Und Isolde, Werther, La Gioconda, Otello, The Excursions of Mr Broucek (Grange Park Opera) ; L’Orfeo, Fairy Queen (Longborough Festival Opera) ; A Christmas Carol (RSC) ; Idiots Assemble : Spitting Image Live, Upstart Crow (West End) ; The Play What I Wrote, The Exorcist (Birmingham Rep) ; She Loves You (& Aarhus), Atlantis (Tivoli) ; A Streetcar Named Desire (Orlando/ Nashville Ballet) ; Kinky Boots, West Side Story (Fugard Cape Town) ; Funny Girl, Guys and Dolls (Théatre Marigny, Paris) ; Margrethe Pressure (Royal Alexandra, Toronto).

Unisson Design Lido 2 Paris
Unisson Design Lido 2 Paris

Unisson Design - Créateur son

Unisson Design agit dans le secteur de la sonorisation, en proposant de redéfinir la question du son amplifié et de la replacer au cœur du spectacle vivant.

 

Aujourd’hui la sonorisation est souvent décriée dans de nombreuses productions musicales ou théâtrales. En effet, lorsque cette dernière n’est pas au service du propos artistique, elle se place en résistante et forme un quatrième mur qui crée une distance entre l’artiste et celui qui reçoit : le spectateur.

 

A contrario lorsqu’elle se situe à son équilibre naturel, elle devient un vrai renfort, un allié indiscutable de la production scénique. C’est donc cette recherche de justesse et la volonté d’accompagnement qui dirige l’axe de notre travail.

 

Unisson Design c’est aussi l’alliance des forces. À commencer par celle de deux sound designers, Cyril AUCLAIR et Léonard FRANÇON qui s’appuie sur un réseau d’excellence au sein des acteurs du monde de la sonorisation.

 

Fort d’une expérience solide, acquise et éprouvée depuis de nombreuses années au contact de productions nationales et internationales, ainsi que d’une connaissance accrue du terrain, cette alliance continue d’offrir un résultat réputé pour sa qualité.

 

Récemment Unisson Design s’est illustré sur les créations suivantes:

Cabaret, A Funny Thing Happened on the Way to the Forum au Lido 2 Paris

Zazie dans le Metro à la MCA.

Peau d’Ane, Funny Girl au Théâtre Marigny, le Vol du Boli, 42nd Street au Théâtre du Chatelet ou encore avec Bartabas à la Seine Musicale pour le Sacre de Stravinsky et Le Requiem de Mozart.

DAVID GRINDROD Lido 2 Paris
DAVID GRINDROD Lido 2 Paris

David Grindrod pour Grindrod and Burton - Directeur de casting

Au théâtre : Back to the Future The Musical, Grease, Elf, Time Traveller’s Wife, Into the Woods, Waitress, Only Fools & Horses, Magic Mike Live, Matilda (casting adulte), 42nd Street, Bat Out of Hell, 5 Guys Named Moe, Ghost, Our House (West End) ; Mamma Mia ! (Worldwide) ; Mamma Mia ! The Party ; Sweet Charity (Donmar) ; Groundhog Day, Jekyll & Hyde (Old Vic) ; Sinatra, Bhangra Nation (Birmingham Rep) ; Chicago, Shrek, Grease, Priscilla Queen of the Desert, Mrs Henderson Presents, Fat Friends, The Commitments (UK Tour) ; Man of La Mancha, Chess, Carousel, Sunset Boulevard, Sweeney Todd, On the Town, Kismet (English National Opera) ; Evita, Jesus Christ Superstar, Hello Dolly, Crazy for You (Regent’s Park Open Air Theatre) ; My Fair Lady, Oklahoma, Kiss Me Kate, West Side Story, On the Town (BBC Proms/John Wilson) ; Guys & Dolls, My Fair Lady, A Chorus Line, Ain’t Misbehavin’, Oliver, Sweet Charity (Crucible Theatre, Sheffield) ; My Fair Lady, Candide, 42nd Street, Singing in the Rain. Kiss Me Kate (Chatelet, Paris) ; The Beggars Opera (Théâtre des Bouffes du Nord, Paris) ; Guys and Dolls, Funny Girl (Théâtre Marigny, Paris) ; A Funny Thing Happened On The Way To The Forum (Théâtre de Lido, Paris).

 

Pour Andrew Lloyd Webber : The Likes of Us, Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat, Jesus Christ Superstar, By Jeeves, Evita, Tell Me on a Sunday, Cats, Starlight Express, The Phantom of the Opera, Aspects of Love, Sunset Boulevard, Whistle Down the Wind, The Beautiful Game, Bombay Dreams, The Woman in White, The Sound of Music, Love Never Dies, The Wizard of Oz, Stephen Ward, School of Rock, Unmasked, Cinderella.

 

Au cinéma, elle a notamment joué dans les films suivants Casting d’ensemble musical : Matilda, Greatest Days, Mamma Mia ! Here we Go Again, Beauty & The Beast, Aladdin, Mamma Mia, UK Dancer Casting : Mary Poppins Returns, Nine ; directeur de casting : Le Fantôme de l’Opéra.

 

À la télévision : MAMMA MIA ! MAMMA MIA ! I HAVE A DREAM (ITV), Sound of Music Live (2016 BAFTA Award), Superstar, Over the Rainbow, I’d Do Anything, Any Dream Will Do, How To Solve A Problem Like Maria (2007 Emmy Award), Kombat Opera presents… (2008 Golden Rose Montreux Award) Hollyoaks, West End Star (TV3 Sweden).

 

Parmi les récompenses, citons : Casting Directors Guild Award for Best Musical Casting 2022 (Back to the Future The Musical).

David est fier d’être artiste associé à l’Old Vic, administrateur du Watermill Theatre, Newbury, administrateur du Council of Dance, Drama and Musical Theatre, et vice-président de l’Arts Educational School.

 

Directeurs de casting de GBC : Will Burton, Stephen Crockett.

Associés de GBC Casting : Amy Beadel.

Coordinateur du casting GBC : Will Burry.

https://www.grindrodandburton.co.uk/

BENJAMIN MUNDY Lido 2 Paris
BENJAMIN MUNDY Lido 2 Paris

Benjamin Mundy - Metteur en scène et chorégraphe résident

Formation : ArtsEd Londres

 

Création : Directeur résident de WHITE CHRISTMAS THE MUSICAL (tournée britannique)

 

Théâtre : Ensemble et reprise d’Abner Dillon et Pat Denning dans 42ND STREET (tournée britannique et Toronto), Tommy, capitaine de danse et reprise du narrateur dans THE BOOK THIEF (Octagon Theatre), Coricopat reprise de Mungo, Skimble, Alonzo et Macavity dans CATS (Taiwan), Ed Sullivan, reprise de Phil Davis et Mike dans WHITE CHRISTMAS (tournée au Royaume-Uni), Ensemble dans BEST OF WEST END (Royal Albert Hall) Swing, Capitaine de danse et doublure d’Aaron et Bobby dans CURTAINS (West End, Wyndham’s Theatre et tournée au Royaume-Uni), Ensemble et Capitaine de danse dans THE PRODUCERS (Royal Exchange, Manchester), Ensemble et Dance Captain dans IOLANTHE (tournée britannique), Pollux et Dance Captain dans ORPHEUS THE MYTHICAL (The Other Palace), Swing & Assistant Dance Captain dans ANNIE (West End, Piccadilly Theatre), Eugene Florczyk dans GREASE (pour Curve, Dubaï), Bert Healy et capitaine de danse dans ANNIE (Afrique du Sud), Swing dans ANNIE (tournée britannique et européenne), Coricopat dans CATS (reprise dans le West End, London Palladium), Coricopat et doublure de Rum Tum Tugger dans CATS (tournée britannique et internationale).

 

Concerts : Ensemble dans THE WITCHES OF EASTWICK (Sondheim Theatre), Ensemble dans TO GILLIE WITH LOVE (Gillian Lynne Theatre), THE OLIVIER AWARDS en 2013 et 2014 (The Royal Opera House, Londres), Ensemble pour KERRY ELLIS IN CONCERT (London Palladium)

 

TV : THE MR SWALLOW SHOW (Channel 4), SUNDAY NIGHT AT THE PALLADIUM (ITV)

Ateliers : Membre du groupe dans THE BAND (plus tard GREATEST DAYS), Bad Noos et plus tard, Leo dans FLOATIN’ THE BLUE (Watford Palace Theatre et plus tard, ATG)

Jo Morris Lido 2 Paris
Jo Morris Lido 2 Paris

Jo Morris - Chorégraphe associée

Formation : Millennium Performing Arts grâce à la bourse Doris Sonne et Master of Arts Degree in the ‘Arts & Creatives Industries’, Middlesex University.

 

Ses activités théâtrales comprennent Chorégraphe associé pour Sondheim’s Old Friends’ (Gielgud Theatre & Sondheim Theatre) ; Chorégraphe associé dans Best Of The West End (Royal Albert Hall), Chorégraphe associé/metteur en scène résident dans White Christmas (Dominion Theatre/UK Tour), Chorégraphe de reprise pour Singin’ In The Rain (Grand Palais, Paris), Chorégraphe associé/capitaine de danse pour Guys & Dolls (Marigny Theatre, Paris), White Christmas (Curve Theatre, Leicester), Guys & Dolls (Royal Albert Hall), Chess (English National Opera), Top Hat (Kilworth House), 42nd Street (Theatre Du Chatelet, Paris), Thoroughly Modern Millie (Kilworth House), Sunset Boulevard (English National Opera/Colesium), Singin’ In The Rain (Théâtre du Chatelet, Paris), Mack & Mabel (Chichester Festival Theatre & UK Tour), The Pajama Game (Minerva Theatre, Chichester et Shaftesbury Theatre), Kiss Me, Kate (The Old Vic et Chichester Festival Theatre), Crazy For You (Regents Park Open Air Theatre), Me & My Girl (Sheffield Crucible), Hello, Dolly ! (Regent’s Park Open Air Theatre), On The Town (English National Opera/Coliseum, Londres & Chatelet Theatre, Paris), Gigi (Regent’s Park Open Air Theatre).  Capitaine de danse / Swing sur scène dans Shoes (Sadlers Wells), assistant du directeur des répétitions dans Shoes (Peacock Theatre). Assistant chorégraphe ; Sweet Charity (Theatre Royal Haymarket & Menier Chocolate Factory), The Music Man (Chichester Festival Theatre), Oklahoma ! (Chichester Festival Theatre), chorégraphe ; Cendrillon (Gordon Craig Theatre, Stevenage), The Winslow Boy (The Old Vic), Ensemble/Swing ; Wicked (Victoria Apollo), Sinatra (London Palladium), Mary Poppins (Prince Edward Theatre), Grease (tournée scandinave), Tonight’s The Tonight (Victoria Palace) ; Fame (tournée britannique).

 

Parmi les ateliers, citons : The Witches pour le National Theatre ; Shoes pour Sadlers Wells ; The Little Mermaid pour Broadway ; Mary Poppins pour Broadway.

 

Les crédits télévisés comprennent : Publicité pour le vaccin NHS Covid (Stand Alone Pictures), chorégraphe adjoint de Britannia pour Sky Atlantic, chorégraphe adjoint de So You Think You Can Dance – Série 1 (BBC), Blessed (BBC), Celebrity Big Brother (Endemol), Rebourn (BBC), clip vidéo de Bustamove (MTV) pour Goldfrapp, publicité pour le téléphone portable Orange et Showtime at the Stadium (BBC).

Benjamin Pras Lido 2 Paris
Benjamin Pras Lido 2 Paris

Benjamin Pras - Directeur musical associé

Artiste éclectique, Benjamin Pras commence la musique très jeune par le violon, puis le piano. Il entre au conservatoire de Paris en 2010 où il obtient son prix de piano, son prix d’orgue et son prix d’accompagnement. Il obtient également un prix de perfectionnement à l’orgue dans la classe de François-Henri Houbart au CRR de Rueil-Malmaison et un prix d’Exellence dans la classe de Paul Goussot.

Grand prix Jean-Louis Florenz de l’Académie des Beaux-Arts en 2013, il se passionne pour le répertoire des lieder et mélodies, recevant les conseils de Udo Reinemann, Anne Grappotte, Dominique Merlet, Markus Hadulla et Dietrich Henschel. Il joue en duo avec la soprano Angélique Boudeville et la Mezzo-soprano Marion Jacquemet.

Il découvre le spectacle itinérant en tant que pianiste de cirque sous le chapiteau de la famille Bouglione pendant 3 ans puis au Cirque d’Hiver de Paris. Il sera également chef de chant et pianiste de l’orchestre du Théâtre Mogador pour les productions du Fantôme de l’Opéra, Grease et Chicago.

Passionné par l’improvisation, il reçoit les conseils de Paul Goussot et Thierry Escaich à l’orgue, ainsi que Joe Makholm à la Bill Evans Academy et Benoit Sourisse au CMDL en piano jazz. Il est pianiste de la comédie musicale improvisée “NEW”.

Il est actuellement organiste cotitulaire de l’orgue de l’Eglise Saint Thomas d’Aquin à Paris, organiste adjoint de l’Eglise Notre Dame du Val-de-Grâce, chef d’Orchestre assistant du Lido 2 Paris pour Cabaret en 2022 et chef d’orchestre associé pour A Funny Thing Happened On The Way To The Forum en 2023. Il crée la Compagnie Mobilo-Lyricus en 2021, dans l’idée de rassembler les différents univers qui le passionnent autour de l’Opéra.

Margaux Maeght Lido 2 Paris
Margaux Maeght Lido 2 Paris

Margaux Maeght - Assistante Scénographe

Margaux Maeght est une scénographe, cheffe décoratrice et artiste visuelle ( installations, sculptures et peintures ) originaire de Dunkerque.  Elle a travaillé et étudié 5 ans à New York et est basée à Paris depuis 2019.  Elle a eu la chance d’assister des artistes qui influencent son travail : Matthew Barney ( Film “River of fondement” ), Monica Cook ( Sculptures “Milk Fruit” ) et plus récemment Robert Carsen ( Lido 2 “Cabaret” ).

Diplômée de la Tisch School of Arts de New York pour le théâtre et le cinéma ( MFA ), et de l’Université de Paris-Sorbonne avec un master d’arts plastiques.

Site internet et contact : https://www.margauxmaeght.com/ margaux.maeght@gmail.com